Gismo Graf, der Shootingstar des Gypsy Swing hat mittlerweile seinen festen Platz in der weltweiten Riege der Spitzengitarristen eingenommen und gehört zweifelsfrei zu den besten Gypsy Jazz Gitarristen der Gegenwart. Von ungebrochenem Drang nach Perfektion getrieben und kontinuierlich neue Ideen entwickelnd präsentiert er in diesem Jahr sein neues Album „Modus Vivendi“. Wer die Karriere des 24jährigen Stuttgarters verfolgt hat ahnt bereits, dass es sich bei diesem Werk nicht nur um ein weiteres Werk halsbrecherischer Variationen der Musik Django Reinhardts handelt. Vielmehr zeigt der junge charismatische Gismo Graf mit dieser Aufnahme, dass Gypsy Jazz weit mehr als nur eine Erscheinung am Rande des Jazz ist. Gismo wagt die Brücke vom Gypsy Jazz bis hin zu Pop, Bossa Nova, Swing und ausdrucksstarken Eigenkompositionen. Doch nicht nur auf seinen Alben sondern vielmehr auf seinen viel umjubelten Konzerten und zahlreichen Festivals in ganz Europa wird einem die Professionalität und Virtuosität dieser drei Ausnahme Musiker in vollem Ausmaß bewusst. Zu keinem Zeitpunkt bekommt der Zuhörer das Gefühl Zeuge einer willkürlichen Aneinanderreihung von Musiktiteln zu sein. Vielmehr schafft es das Trio das Publikum Stück für Stück aufs Neue zu überraschen und es mit ihrer Bühnenpräsenz und Spielfreude bis in die letzten Reihen zu begeistern. Begleitet wird Gismo von seinem Vater und Mentor Joschi Graf, der an der Rhythmusgitarre durch sein exaktes Timing besticht. Einigen Stücken verleiht er mit seiner schönen warmen Stimme den Feinschliff. Den Part am Kontrabass übernimmt der ebenfalls als Virtuose gefeierte Joel Locher bzw. der renommierte Jazzbassist Davide Petrocca. Gemeinsam bilden sie das unerschütterliche Fundament des Gismo Graf Trios. Karten für diese Veranstaltung (18,00 €) bestellen Sie wie immer unter der Tickethotline 07223/250076 oder per E-Mail schuettekeller@web.de

Manche meinen, Impfungen machen krank und Horst Seehofer macht einen guten Job. Hormuth meint, es ist eher andersrum. Draußen im Land tobt der Meinungskampf zwischen Abendlandrettern, Morgenmuffeln, Veganern, Bio-Burgern, Helikopter-Eltern und Burnout-Opfern. Die, und noch mehr, packt Hormuth verbal am Schlafittchen und schüttelt sie durch, bis man über sie lachen kann. Er serviert überraschende Wahrheiten als knackige Pointen in den Geschmacksrichtungen „bitter“ und „süßsauer“. Hormuth erzählt, was all das mit Mammuts zu tun hat und mit David Copperfield. Außerdem klärt er die Frage, warum Leute wählen dürfen, die schon lange nicht mehr Auto fahren dürfen. Und warum ein Bodyguard vorm Wahllokal keine Lösung ist. Zwischendurch haut er abwechselnd in die Tasten oder auf den Buzzer. Letzteres, um mit seinem akustischen Notaus-Brummer für Ruhe zu sorgen. Und Ersteres, um mit seinen legendär schmissigen Song-Ohrwürmern gleich wieder einzuheizen. Verbraucherhinweis für Allergiker: Dieser Abend kann Meinung enthalten. Werdegang Nach dem Abitur und Zivildienst machte Hormuth eine Ausbildung zum Tontechniker. Das folgende Studium der Germanistik und Anglistik beendete er frühzeitig, um Ende der Neunziger Jahre hauptberuflich in die Kabarett-Szene einzusteigen. Die Mannheimer Kleinkunstbühne Klapsmühl’ am Rathaus entwickelte sich zu seiner Stammbühne. Nachdem er einige Kleinkunstpreise gewonnen hatte, folgten weitere Erfolge sowohl als Kabarettist, wie auch als Kabarett-Autor und Regisseur. Während seines Studiums begann Frederic Hormuth mit ersten Auftritten als Kabarettist in und um Mannheim, sowohl Solo als auch im Kabarett-Trio „Die Allergiker“, denen er von 1992 bis 2004 angehörte. Nach diesen ersten Erfolgen startete Frederic Hormuth 1998 mit seinem ersten bundesweit gespielten Programm „Kabarazzo“ seine Solokarriere. Seitdem schreibt er etwa alle zwei Jahre ein neues Soloprogramm, mit dem er dann auf Tour geht. Seit 2005 produziert er zusätzlich zum Ende jeden Jahres seinen Jahresrückblick „Wie war’s für dich?“. Bislang erhaltene Auszeichnungen unter anderem • 1998 Kabarett Kaktus, 1. Platz • 1999 Reinheimer Satirelöwe, 1. Platz mit dem Kabarett-Trio "Die Allergiker" • 1999 Passauer Scharfrichterbeil, 3. Platz • 1999 Das Schwarze Schaf, 3. Platz • 1999 Kleinkunstpreis Baden-Württemberg mit dem Kabarett-Trio "Die Allergiker" (Bestes Nachwuchskabarett) • 2015 Hallertauer Kleinkunstpreis, 1. Platz Karten für diese Veranstaltung (18,00 €/Pers.) bestellen Sie wie immer unter der Tickethotline 07223/250076 oder per E-Mail schuettekeller@web.de

Zusammen mit Peter Einbock ist es Rüdiger Schmitt und seinem Team wieder gelungen ein Kinderfest im und um den Schütte-Keller zu organisieren. Ganz im Zeichen der Kinder wird es an diesem Tag allerbeste Unterhaltung bei freiem Eintritt für Kinder ab 3 Jahren geben. Hauptattraktion wird das von Peter Einbock geschriebene und inszenierte Stück „Der kleine Drache Fauchi“ sein, bei dem die Kinder in das Geschehen mit einbezogen werden. Christine Hess von der Musikschule Bühl, wird in einem kleinen Trommelworkshop an die mannigfaltigen Möglichkeiten des Klangs heranführen. Im Außenbereich des Schütte-Keller’s wird “Katja Bleier“ mit der „Little Ranch“ mit Ponyreiten die kleinen Gäste begeistern. Lea Schmitt wird mit den Kindern Basteleien zum Mitnehmen anfertigen. Für das leibliche Wohl ist an diesem Tag ebenfalls gesorgt. In einer königlichen Kutsche können sich die Kinder als König und Prinzessin fotografieren lassen. Bei einem Ballonkünstler dürfen sich die Kinder an teils selbstangefertigten Ballon Kunstwerken erfreuen. Wer sein Gesicht verschönern lassne will, darf das bei einem Schminkstand. Ab 12.00 Uhr Ballonmodellage zum Mitmachen 13 Uhr Trommelworkshop zum Mitmachen 15 Uhr „Der kleine Drache Fauchi“ Nach Lust und Laune: Basteln mit Lea Änderungen sind möglich Weitere Infos unter der 07223/250076 oder per E-Mail schuettekeller@web.de

In Zusammenarbeit mit „Kulturforum Bühl rockt“ präsentiert der Schütte-Keller dem Publikum eine "Best of Auswahl“ der letzten drei Jahre, der inzwischen sehr erfolgreichen Reihe die von Harald Schydlo ins Leben gerufen wurde und inzwischen regelmäßig im „Grünen Baum“ in Hatzenweier stattfindet. Im 10 Minuten Takt stellen die einzelnen Künstler sich vor und unterhalten die Gäste mit zwei bis drei Liedern. Freuen dürfen sich die Gäste auf Peter Heinath (Badische Mundart), der Teufelsgeiger aus Transylvanien, Joan Maria Ciolacu, das Damenquintett "Release", die Showgirls "Die Prallinen", der Mann am Klavier, Aaron Kreidenweis-Thomas und viele andere Gäste. Natürlich wird auch die Schüttekellerband(e) ihr Können zeigen. Bei freiem Eintritt dürfen sich die Gäste auf einen entspannten Abend vorbereiten. Reservierung ist nicht erforderlich. Infos unter der Tickethotline 07223/250076 oder per E-Mail schuettekeller@web.de

Die Band formatierte sich 1996 in New Orleans, der Hochburg des Blues. Schon nach kurzer Zeit hatten sie Auftritte in den legendären Clubs Tipitina’s, The Howlin Wolf oder House of Blues wo unter anderem auch Jeff Healey, The Fabulous Thunderbirds und Ted Nugent auftraten. Nach dem grossen Erfolg ihrer ersten CD „Yin Yang from the Mire“ 1997 folgten Einladungen an die Westküste und nach Europa. Dort hatte die Jeb Rault Band in Schweden ihre grösste Fangemeinde – warum und wieso ist bis heute ungeklärt. Ein weiterer grosser Erfolg wurden die CDs Voluminia 1 und 2, die mit sechs Titeln in den Charts der erfolgreichsten Top twenty MP3 vertreten war. 2001 verlagerte Jeb Rault seinen Wohnsitz nach Kalifornien. Dort suchte er den Kontakt zu Songschreibern und war schnell im Kreis der dortigen Grössen aufgenommen. Er gründete in dieser Zeit auch die Band „Swampsoul“ – eine Band, die sich dem Funk/Blues/ Roots widmete. Mit dieser Formation tourte Jeb Rault 2004 /2005 an der Westküste und die Fangemeinde wuchs an. Die Verwüstung New Orleans 2005 durch ein gigantisches Unwetter waren für Jeb Rault Anlass in seine Heimatstadt zurückzukehren und beim Wiederaufbau der Kulturszene aktiv zu sein. So spielte er den Song „Three for the City“ ein, dessen Gesamterlös dem Wiederaufbau zu Gute kam. In dieser Zeit spielte er unter anderem mit JD and the Jammers und weiteren seiner einstigen Mentoren wie Al Johnson oder den legendären Dr. John. Die ersten Konzerte in Europa waren für Jeb Rault and Band 2015 in Deutschland und Spanien. Der originale, reine New Orleans Blues fand schnell Fans und so ist die Band inzwischen zum dritten Male auf unserem Kontinent und dieses Mal können auch wir sagen „Schüttekeller proudly presents Jeb Rault and Band“. Karten für diese Veranstaltung (17,00 €) bestellen Sie wie immer unter der Tickethotline 07223/250076 oder per E-Mail schuettekeller@web.de

Unverkennbar beeinflusst von Liedermachern wie Hannes Wader, Reinhard Mey und Konstantin Wecker hat Carsten Langer seinen eigenen frischen Stil entwickelt. Nachdenklich, verliebt, sozialkritisch und amüsant. Alles ist dabei. Seine Konzerte kommen ohne Special Effects und doppelten Boden aus. Es genügen allein seine Stimme und sein Instrument. Ungekünstelt, beinahe unscheinbar betritt er die Bühne, um seine Gäste im nächsten Moment zu verzaubern: Singend, spielend und erzählend verführt er sie zum Träumen, lässt sie nachdenklich verstummen und gleich darauf wieder herzhaft lachen. Egal, ob er satirisch das Googeln von Krankheitssymptomen aufs Korn nimmt, politisch klar Stellung gegen alte Vorurteile und neue Feindseligkeiten bezieht oder poetisch einen Spaziergang am Meer beschreibt - Carsten Langners Lieder sind voll auf Höhe der Zeit und zeitlos zugleich. Einen Mann, eine Gitarre - mehr braucht es nicht, um jeden Abend zu einem ganz besonderen Live-Erlebnis zu machen. So besonders, dass ein wachsendes Stammpublikum immer und immer wieder den Weg in die Konzerte des erst 27-jährigen Musikers findet. Für alle, die Nachwuchskünstler in der Tradition Waders und Meys bislang schmerzlich vermisst haben, ist Carsten Langner ein Muss. Ohne Wenn. Das selbstironische Aber kommt von ihm selbst. In Gestalt eines Liedes. Natürlich. Karten für diese Veranstaltung (17,00 €/Pers.) bestellen Sie wie immer unter der Tickethotline 07223/250076 oder per E-Mail schuettekeller@web.de

Von Wolfgang Amadeus Mozart ist nur ein Konzert für Klarinette überliefert. Das ist zwar wunderschön, aber man muss erst einmal darauf kommen, auch seine Oper ‚Don Giovanni‘ mit der Klarinette zu erkunden. Der Arrangeur und Klarinettist Helmut Eisel hat das getan und noch mehr: Er hat Mozart mit dem Charakter des Klezmer zusammengebracht. Das Ergebnis dieses programmatischen Versuchs unter dem Titel ‚Don Juan à la Klez‘ ist sensationell und begeisternd! Das Trio Helmut Eisel & JEM präsentiert in seinem neuen Programm eine gewagte Hypothese: War vielleicht neben Klassik seinerzeit einfach zu wenig Klezmer im Spiel?! Hätte der Schwerenöter also Donna Anna mit einem betörenden Nigun umgarnt, wären auf Zerlinas Hochzeit statt Menuett und Springtanz Freilach und Sirba erklungen und hätte Don Giovanni dem Steinernen Gast als Tischmusik farbenreiche Klarinettenimprovisationen serviert – wer weiß, ob sein Schicksal ein ganz anderes gewesen wäre... Berühmte Melodien aus Mozarts Feder bilden den roten Faden durch die von Helmut Eisel & JEM in Klezmermanier umgedichtete, virtuos und musikalisch gewitzt ganz neu und frisch erzählten Geschichte. In "Don Juan à la Klez" begegnet das Trio dem klassischen Vorbild auf überraschend unkonventionelle Weise: swingend und in mal sanft-melancholischen, mal himmelhoch jauchzenden Klezmerfarben, in zwischen Lachen und Weinen changierenden Geschichten von Helmut Eisels sprechender Klarinette, in flirrenden Gitarrenklängen und ausdrucksstarken Vokalsoli (Michael Marx) sowie im geschmeidigen Fundament von Stefan Engelmanns Kontrabassspiel. Da driften liebestrunkene Duette ab in wilde musikalische Dialoge, und selbst virtuos perlender Champagnerrausch wird in ungeahnte stilistische Kanäle umgeleitet. Zahllose Lacher sind ebenso garantiert wie Momente tiefsten Gefühls – einfach Klezmer im besten Sinne! Karten für diese Veranstaltung (17,00 €) bestellen Sie wie immer unter der Tickethotline 07223/250076 oder per E-Mail. schuettekeller@web.de

Crosswind – so heißt eine der aktivsten und kreativsten jungen Bands der deutschen Irish Folk Szene. Mit musikalischem Talent, ausgefeilten Arrangements und beeindruckender Bühnenpräsenz touren die vier Musiker seit 2012 durch Deutschland, wo sie regelmäßig ausverkaufte Konzertsäle vorfinden und ein begeistertes Publikum zurücklassen. In kurzer Zeit hat sich das Vierergespann, bestehend aus Béatrice Wissing, Stefan Decker, Sebastian Landwehr und Mario Kuzyna, zur meist gefeierten Newcomer-Band der Szene entwickelt. Das junge Quartett könne sich „an den besten der ‚Originale‘ messen“, so heißt es im Folker, Deutschlands größtem Musikmagazin für Folk-, Lied- und Weltmusik. Liebevoll arrangierte Songs und mitreißende Tunes – die Band führt diese beiden Facetten der irischen Musik zusammen wie keine zweite in Deutschland. Dabei kommen, für den Irish Folk typischen, Instrumente wie Fiddle, Irish Flute, Tin Whistle, Concertina, Knopfakkorde-on und Gitarre zum Einsatz. Doch die Musik von Crosswind macht keineswegs an den Küsten der grünen Insel halt. Sie wird beeinflusst von harmonisch-beseeltem Country-Folk aus Amerika, von den tragenden melancholischen Klängen Skandinaviens und von vielen anderen musikalischen Eindrücken, welche die vier Musiker mitbringen und gekonnt zu einer verspielten, vielschichtigen Klangdichtung weben. Die Musik ist druckvoll, sie ist dynamisch und mitreißend, doch wirkt sie niemals gehetzt. „Selbst in ihren aufbrausendsten Momenten strahlen die Musiker eine bezaubernde Ruhe und Gelassenheit aus“, so urteilt die Presse. Crosswind verspricht ein unvergessliches Konzertprogramm. Mal atemberaubend, mal nachdenklich, mal witzig und manchmal sogar romantisch. Das Programm, welches die vier Musiker darbieten, fängt den Geist der grünen Insel ein und bietet so für jeden Zuhörer einen einzigartigen Hörgenuss. Karten für diese Veranstaltung (18,00 €) bestellen Sie wie immer unter der Tickethotline 07223/250076 oder per E-Mail. schuettekeller@web.de

Franco Morone gilt als einer der interessantesten Gitarristen der internationalen Musikszene. Dem US-Magazin "Acoustic Guitar" zufolge besitzt er einen der einzigartigsten Fingerstyle-Sounds, und das renommierteste Gitarrenmagazin Japans zählt ihn zu den dreißig großen Weltklassegitarristen. Der begnadete "Handwerker" webt faszinierende Melodien in kunstvolle Kompositionen und Arrangements, die er bei seinen Konzerten mit außergewöhnlicher Sensibilität und unaufdringlicher Virtuosität zum Leben erweckt. Seine Musik berührt bereits beim ersten Zuhören, denn er setzt weniger auf technische Artistik, sondern fesselt sein Publikum mit musikalischer Tiefe, ausdrucksvollem Sound und mediterraner Wärme. Sein Repertoire verbindet Eigenkompositionen und Arrangements traditioneller Werke: Unter seinen Fingern wirken alte Melodien wie neugeboren - und neue Melodien wie Klassiker. Dabei meistert er alle musikalischen Genres, seien es Blues, Jazz oder italienischer und keltischer Fingerstyle, mit brillanten Arrangements für sechs Saiten. Neben seinen veröffentlichten Alben werden viele seiner Unterrichtsbücher und DVDs von Lehrern und verschiedensten Gitarristengenerationen geschätzt. Seine regelmäßig und weltweit stattfindenden Konzerte und Workshops werden auf der offiziellen Website angekündigt, und wer die besondere Gelegenheit hat, ihn vor Ort zu erleben, sollte den italienischen Poeten der akustischen Gitarre nicht verpassen. Karten für diese Veranstaltung (17,00 €) bestellen Sie wie immer unter der Tickethotline 07223/250076 oder per E-Mail. schuettekeller@web.de

Zwei international anerkannten Virtuosen aus unterschiedlichen Genres treffen sich auf einer Bühne. Mit einer unbändigen Spielfreude greifen sie in die Saiten und Tasten, und es entstehen magische musikalische Momente: Die Aufmerksamkeit der Zuschauer wandelt sich in helle Begeisterung. Leuchter und Melrose, selber so angetan von dieser ersten öffentlichen musikalischen Begegnung, entscheiden sofort, dies offiziell als Duo-Projekt ins Leben zu rufen. Leuchter, der begnadete Virtuose mit dem arabischen Einschlag, und Melrose, einer der wichtigsten Akustikgitarristen im keltischen Bereich, kreieren eine neue musikalische Fusion. Sie verlassen ihre quasi angestammten Genres mal kurz zugunsten der des jeweils anderen und finden sie gemeinsam umso besser wieder – und sie sind gerade erst am Anfang der Möglichkeiten! Nach drei Tagen Probe und vier Tagen im Studio ist bereits eine Aufnahme entstanden, die als CD im Januar 2009 bei Acoustic Music Records erschienen ist. Die CD heisst „Vis á Vis”. Im April 2011 erschien die zweite CD "Kein schöner Land" bei Acoustic Music Records. “Die Weltmusiker sprühen nur so vor Virtuosität…. Jeder ein Einzelkönner – und als gemeinsame Botschafter der Weltmusik unschlagbar. Die neue CD „Kein schöner Land“ ist eine musikalische Reise. Wir „erfahren“ durch Reisen die Welt, und lernen dadurch letztlich auch uns selbst und die eigene Identität besser kennen. Goethe schrieb: „Die Reise gleicht einem Spiel; es ist immer Gewinn und Verlust dabei, und meist von der unerwarteten Seite.“ Leuchter und Melrose „spielen das Spiel“, und meist von der unerwarteten Seite. Sie präsentieren hier eine faszinierende Palette beeindruckender Instrumentalstücke. Karten für diese Veranstaltung (18,00 €) bestellen Sie wie immer unter der Tickethotline 07223/250076 oder per E-Mail. schuettekeller@web.de

Es ist noch längst nicht alles gesagt, was gesagt werden will. Die Nische, die Michael Fitz mit inzwischen sechs erfolgreichen Soloprogrammen als leidenschaftlicher Allein–Gitarrist/Sänger/Erzähler mit seiner eigenwilligen Kombination aus Liedern, Geschichten und hintersinnigem Humor gefunden hat, ist noch lange nicht voll und ganz erschlossen. Und mit jedem Thema, dass der 56-jährige Schauspieler und Song-Schreiber auf seine unnachahmliche Art in Musik und Poesie umsetzt, öffnet sich auch für Ihn selbst ein neuer Kosmos, ein pfadloses, unentdecktes Land das erkundet und erforscht werden will. Mit den Jahren hat er viel erlebt, vieles aufgelesen und gesammelt und oft spontan umgesetzt. Er ist manchem so ernsthaft wie humorvoll auf den Grund gegangen, bis hinein in die letzte und oft ganz einfache Wahrheit. All das steckt in seinen so tief – wie hintersinnigen Songs. Und weil es diesmal einfach passt, sind einige der alten Perlen nun auch wieder im neuen Programm enthalten und dürfen dort noch einmal glänzen. Sorgsam und beharrlich krempelt Michael Fitz das Innen nach außen, bürstet gegen den Strich, lässt sich nicht verbiegen und wechselt souverän zwischen bayrischen und hochdeutschen Texten. Er bleibt sich treu, soviel ist klar, und erfindet sich dabei trotzdem laufend neu. Das tut er mit großem Vergnügen und Lebensfreude. Humor ist für ihn vor allem die Fähigkeit über sich selbst lachen zu können. Ganz entspannt also und lediglich mit einer Hand voll Gitarren und der eigenen Stimme ausgerüstet, stellt sich Michael Fitz einmal mehr seinem Publikum. Wer da mitgehen will, ist herzlich eingeladen. Wiederfinden kann sich in diesem zweistündigen Panoptikum der kleinen und großen menschlichen und vor allem männlichen Gefühle und Befindlichkeiten. Karten für diese Veranstaltung (18,00 €) bestellen Sie wie immer unter der Tickethotline 07223/250076 oder per E-Mail. schuettekeller@web.de

Jörg Hegemann aus Witten, 1966 geboren, ist einer der raren Meister, die das Boogie-Woogie-Piano perfekt beherrschen und den Charme und die Kraft dieser Musik auch im neuen Jahrtausend lebendig erhalten. Er nimmt seine Zuhörer mit ins Chicago der dreißiger Jahre und zeigt ihnen die musikalische Welt der Boogie-Woogie-Kings Albert Ammons, Meade Lux Lewis und Pete Johnson. Inzwischen kann Jörg auf rund 2000 Auftritte in über 25 Bühnenjahren zurück blicken, darunter Konzerte in den USA, Russland und weiteren 12 europäischen Ländern. Er ist musikalischer Leiter eines regelmäßigen Boogie-Festivals in der Philharmonie Essen und verschiedener ähnlicher Veranstaltungen. Er hat sieben CDs unter eigenem Namen produziert, ist auf zahllosen Festival-CDs sowie Produktionen anderer Musiker zu Gast und fördert Nachwuchspianisten. Er war der „Mann am Klavier“ bei Veranstaltungen mit Angela Merkel, Johannes Rau, Franz Beckenbauer, Hape Kerkeling, Bill Ramsey, Chris Howland und vielen anderen. Bei der erstmaligen Verleihung des offiziellen Musikpreises "German-Boogie-Woogie-Award Pinetop" in Bremen wurde Jörg als "Pianist des Jahres 2009" geehrt. Im Jahre 1995 gründete Jörg Hegemann sein Boogie-Trio. Mit Jan Freund swingt ein studierter Vollprofi am Schlagzeug und mit Reinhard „Django“ Kroll spielt am Kontrabass das Dortmunder „Bass-Urgestein“ an Jörgs Seite. Auch Jahrzehnte nach seiner Entstehung ist Boogie Woogie die heißeste Musik, die man auf einem Klavier darbieten kann: Mitreißende Bassfiguren und ein pulsierender Rhythmus der linken Hand, virtuoses, melodisches und oft schon beinahe akrobatisch anmutendes Spiel der rechten Hand - und natürlich ein Pianist, der jeden Augenblick erkennen lässt, dass er diese Musik mit Leib und Seele spielt. Dies sind die Attribute, die den Boogie Woogie kennzeichnen und das Publikum verzaubern – im kleinen Jazzclub wie im großen Konzertsaal. Jörg Hegemann aus Witten an der Ruhr, 1966 geboren, ist einer der raren Meister, die diesen Jazzpiano-Stil perfekt beherrschen und den Charme und die Kraft dieser Musik auch im neuen Jahrtausend lebendig erhalten. Jörg Hegemann nimmt seine Mitreisenden mit ins Chicago der dreißiger Jahre und zeigt ihnen die musikalische Welt der Boogie-Woogie-Kings Albert Ammons, Meade Lux Lewis und Pete Johnson. Im Jahre 1995 gründete Jörg Hegemann sein Boogie-Trio. Vom ersten Tag an dabei ist Reinhard „Django“ Kroll aus Dortmund am Kontrabass. Der gebürtige Sylter ist seit über 35 Jahren als Bassist aktiv und auf den Bühnen des Jazz, Blues und natürlich Boogie Woogie zu Hause. Seit 1986 ist er Bandleader von Bescay, der Ethno-Jazzband des Ruhrgebiets. Bevor der Boogie Woogie in den letzten Jahren mehr und mehr zum Zentrum seines musikalischen Wirkens wurde, ist er mit Bescay bundesweit in Clubs und auf Festivals aufgetreten, spielte in England, Holland und war mehrfach zu Konzertreisen in die Türkei geladen. Gastauftritte bei Bescay hatten u. a. Jasper van’t Hof und Gerd Dudek. Reinhard „Django“ Kroll ist auf Bescay LPs, div. Jazzsamplern und mittler-weile auf vier CD- Produktionen von Jörg Hegemann zu hören. Jan Freund aus Dortmund (1965 geboren) bekam seit seinem 7. Lebensjahr Schlagzeugunterricht, bereits ein Jahr später trat er regelmäßig mit der Dixieland-Band seines Vaters auf. Sein enormes musikalisches Gespür, seine Liebe zum Jazz, die familiäre Förderung und das Glück einer Begegnung mit Oscar Peterson gaben die Richtung vor. Er ist Preisträger bei „Jugend jazzt“ und schloss ein Jazzstudium am Konservatorium in Hilversum (Amsterdamer Hochschule der Künste) mit Zusatzexamen in Big Band Drumming ab. Er wirkte europaweit bei Musicaltourneen wie „Hair“ oder „West Side Story“ mit und war und ist Schlagzeuger in namhaften Bands und Ensembles wie z. B. Siggi Gerhardt Swingtett oder beim Landespolizeiorchester NRW. Auch als Künstlerbegleitung gefragt trat er in den letzten Jahren unter anderem mit Musikern wie Bill Ramsey, Peggy March, Tommy Emmanuel, Silvia Droste und Greetje Kauffeld auf. Inzwischen ist Jan Freund seit über 25 Jahren Berufsmusiker und seit 1999 fester Bestandteil des Jörg Hegemann Boogie Trios. Jörg Hegemann, Django Kroll und Jan Freund - Diese drei Vollblut-musiker entwickeln zusammen einen Groove, dem sich niemand entziehen kann, der jeden Fuß „in Hörweite“ zum mitwippen bringt und der weit und breit keinen Vergleich zu scheuen braucht. Konzerte in den USA, Russland und 12 weiteren europäischen Ländern, ungezählte Veranstaltungen von Nord bis Süd und West bis Ost, Auftritte bei vielen Jazzfestivals, Konzerte mit Joe Muranyi (Klarinettist bei Louis Armstrong), Axel Zwingenberger, Vince Weber, Big Jay McNeely, Lila Ammons, Gottfried Böttger. Jörg Hegemann ist aus der deutschen traditional Jazz- und Boogie-Szene nicht mehr wegzudenken! Karten für diese Veranstaltung (18,00 €) bestellen Sie wie immer unter der Tickethotline 07223/250076 oder per E-Mail schuettekeller@web.de